漫将一砚雨 泼湿几段云
——画家衣惠春及其艺术
李晖（江西省美术家协会副秘书长）
（一）
初识著名画家衣惠春先生是在一位书法家作东的宴会上，在此以前只闻其名，未见其人，印象中他是一位东北的山水画家。此次相会，同时拜读衣先生许多佳作，深为其人其艺所折服，大有相见恨晚之感。
衣惠春，字北人，号紫草，1940年生于辽宁丹东，祖籍山东蓬莱。1961年毕业于师范艺术专科，1988年毕业于中国画研究院，师从何海霞先生研修山水画，是关东画派代表性画家之一。现定居北京，为中国徐悲鸿画院山水画创作室主任，中国名人书画院副院长，辽宁国画院副院长。
衣先生在五十年的艺术生涯中，锲而不舍，求艺不止。在识传统、师造化、重修养的基础上，其作品缘情悟道，不拘一格，融雄浑博大与清秀典雅为一体，气韵生动，功力深厚，笔墨纯正，风格独立，深受世人瞩目，并受到了李可染、张仃等前辈的称道。他先后在北京、上海、沈阳、大连、合肥、汕头、抚顺、福州等地及日本等国举办画展。中央电视台新闻频道、央视二台《鉴宝》栏目对画家做了专题介绍。衣惠春先生以善画长卷大画而著称，被誉为“大山水画派的传人”、“全景山水画的高手”。许多鸿篇巨构或金碧辉煌或泼墨泼彩或线墨交错，均以磅礴气势和幽远意境而名重画坛。
数十年来，画家敢言天地是吾师，坚持深入生活、拥抱自然，以写生为创作源泉，八上黄山、八登泰山，足迹遍及大江南北、名山大川，以旺盛的创作热情和锲而不舍、不断探索的精神将浓厚的生活气息、时代精神融入自己的画风之中。其作品曾多次在国内外大展中获奖并为毛主席纪念堂、中央美术学院、中国画研究院、辽宁省博物馆、张学良陈列馆等单位及众多国际知名人士收藏。《美术》、《美术大观》、《美苑》、《人民日报》、《光明日报》、《中国书画报》、《传记文学》等报刊多次刊登画家评论文章及作品。《中国当代名家作品集》、《中国美术名家作品集》等典籍和画册中均有载录，并荣获国家人事部中国人才研究会“中国当代国画杰出人才奖”。出版的画集有《衣惠春作品集》、《衣惠春国画集》、《衣惠春国画作品选》、《中国近现代名家精品丛书——衣惠春作品精选》。代表作品有《武夷山图卷》、《魂系黄河图卷》、《春江花月夜》、《华夏山河颂》、《滕王高阁图》、《圣地井冈山》等。
（二）
古人云：“读万卷书，行万里路。”衣惠春先生在自己的画集中写道：“可以断言，不管时代如何进展，不管中国画出现什么新的技法，走向什么多元，中国山水画那种博大、幽深的意境，那种层峦叠嶂、大江东去、白云翻飞、泉瀑激湍的大山水、大气魄，仍然是中国山水画的脊梁，是永不凋谢的艺术之花”。
当人们站在衣惠春先生的作品前，立刻会被那恢宏的气势、精妙的笔墨、深邃旷远的意境所吸引。那酣畅淋漓的泼墨、那韵味纯正的勾皴点染、那出奇制胜变化万千的构图使人难以忘怀。衣惠春先生的山水画，布局不同，取材各异，绝无雷同之处，整体风格上表现出大气磅礴、洒脱豪放的鲜明艺术个性。画家秉承“外师造化，中得心源”的古训，足迹遍及祖国的名山大川，在大自然中观其情势，得其神韵，感悟人生之哲理，放怀笔墨于丹青。衣惠春先生说，画画是人的天性的再现，画来画去画的就是画家的自我，我的自我就是与山川同在，山的宽大胸怀、朴实品格、不屈意志、无限活力都是我一生所敬仰、所追求、所遵循的境界。大自然中的一山一水、一草一木、春夏秋冬、风晴雨露所赋予人世间的阴柔之美和阳刚之气，就是我的人生与艺术的理想王国。
（三）
中国画明清时期，从辉煌逐渐走向衰敝，画家们终日玩弄着柔糜孱弱的笔墨，画着似曾相识的构图，风格陈陈相因，了无生气。上个世纪“五·四”运动之后，西风吹入，西方写实造型观念给中国画的造型和色彩带来了极大的变化。以徐悲鸿先生为代表的一批有识之士，大胆革新，经过近百年的艰苦探索，为现代中国画带来了崭新的面貌，当今的中国画坛出现了一派蓬勃的生机。许多画家经过扎实的造型训练，在生活中以造化为师，经过多年的探索，逐渐形成了自己的风格。他们将古代的传统笔墨精神与现代的审美情趣相结合，表现对大自然的真情实感，并将泼彩运用到画面中，为中国画的色彩带来了崭新的面貌。衣惠春先生就是这众多探索者之中的一个突出代表。读他的山水画，你可以感到画家创作时的激情澎湃，泼墨淋漓，枯笔皴擦、罩绿抹金、点染朱砂，诸般技法，根据创作需要，随意挥洒，气象千万。尤其可贵的是他的山水画几乎没有重复的构图，幅幅给人以面目常新的感觉，如果没有大量的写生，胸罗丘壑，怎么可能有这么精彩纷呈、各不相同的画面呢。
（四）
一个成功的画家，不仅要读万卷书、行万里路，还要注重其他方面的修养。从衣先生的大量速写题记和诗文，我们可以读到他的文学才情。从他的作品题款，我们又可领略他的书法艺术的风采。衣惠春先生的书法峻拔刚劲，蕴灵秀于北碑的方整沉雄，写得大气磅礴，与作品相得益彰。
衣先生在“画家心语”里写道：“我不愿意把自己围在胡同里，在所谓的个人风格中在搞山头搬家、笔墨游戏，这是我人生重在进取、艺术力争创新的基本取向。”他说：“行成于思。一个画家在不断研究总结自己艺术技巧的同时，更要不断提高自己的理论水平，使之在艺术思想、创作理念上形成自己独到的见解。只有在独到艺术见解的指导下，才能有独到的艺术。一次创作的实践，将是一次艺术思想的升华。”有如此思维的画家，难道不是一个真正的艺术家吗？
（五）
1998年，画家集中精力创作了十幅以古典诗词名篇为题材的丈二匹山水画，表达了他对大山水、大气魄、大制作的情有独钟。每幅画都是在激情中完成的，厚积薄发，历历罗列于胸中的山水，与《赤壁怀古》、《观沧海》、《春江花月夜》、《滕王阁序》、《岳阳楼记》等名篇中的意境相结合，无尽的山川呼之欲出，心随笔运，成为衣先生艺术旅途中的一次壮行。
2001年，他又集中创作了一批以古诗词为题材的丈二巨制：《九华胜境图》、《岳阳楼大观图》、《大江东去》、《黄山奇观》、《大渡河秋思图》、《春江花月夜》等，每一幅作品都以不同的笔墨风格表达出一种独特的意境，令人发思古之幽情，叹造化之神奇。
今年是红军长征胜利七十周年，衣惠春先生来到革命圣地井冈山写生，以炽热的情怀和精湛的艺术先后创作了一批描绘井冈山和江西风光的山水画作品，《伟哉井冈》、《与山河同在》、《万古长青》、《岿然不动》、《巨龙五摆落碧潭》等作品，均以不同的形式，将井冈山富有革命传统的人文景观与多姿多彩的自然景观融合在一起，令人在欣赏自然美和艺术美的同时受到心灵的震撼和情操的陶冶。画家说：“我到过许多名山大川，可游、可居、可画者不尽其数，然而可敬者并凝聚无数革命先辈血泪、奠基人民江山之伟业者当推革命摇篮井冈山。”在《圣地井冈山》这幅长10米，宽50厘米的作品中，画家将飞泻的五龙潭瀑布、巍巍的五指峰、高耸云表的茨坪和黄洋界的革命烈士纪念碑，构成一幅气势恢宏的图卷。老一代革命家中纪委原常务书记韩光、老红军王定国、国学大师文怀沙这些90多岁老人欣然为画作题字，表达了对革命圣地的一片真情。
衣惠春先生在创作笔录中这样写道：“井冈山是一幅永不褪色的画卷。我爱井冈山，不仅仅是因为井冈山有雄伟的地势，幽深的山壑，多姿的飞瀑，丰茂的树木，更深层的情感是一个民族的存亡、兴衰，一代先辈的奋斗历程和精神都与这座山的一草一木、一水一石血肉相连，而这一切也与我的情操与信念息息相关。”
是啊，当画家用真情与精湛的艺术在画卷中表达这一切时，他的作品怎么会不动人呢？
（六）
衣惠春先生是一位具有使命感与责任感、具有社会良知的、浑身充满真情的艺术家，也是一位成功的艺术家。成功的男人背后一定有女性的默默奉献与支持！衣惠春先生的夫人石丹老师也是一位画家，擅长翎毛花卉，风格清新自然，尤以鲤鱼和老虎闻名画坛。她画的《百虎图》中的老虎，或奔腾跳跃、或昂首信步、或舔仔、或嬉戏，在动态的把握和虎的眼神的刻划上胜人一筹，笔精墨妙，颇受世人称赞。几十年来，她与衣惠春先生相濡以沫，共同走过了岁月的风雨，并培育了同样从事绘画创作的女儿衣阳。衣阳于鲁迅美术学院毕业后坚持学习与创作，画路宽，所作既得传统精髓，又具现代审美情趣，富丽精工，不拘一格。这个充满浓厚艺术氛围的艺术之家为社会奉献了许多精美的佳作。
“漫将一砚雨、泼湿几段云”，时代的风云为衣惠春先生提供了施展艺术才华的大舞台，我们祝愿他的艺术长青，期待他有更多的好作品问世。